Koncerty Koncerty

XXV Międzynarodowy Festiwal "Muzyka w Katedrze": KONCERT INAUGURACYJNY ORGANY I OBÓJ - DUET NA INAUGURACJĘ

  • Data rozpoczęcia:
    10 LIPCA 20:30
  • Data zakończenia:
    10 LIPCA 21:30
Zapraszamy na XXV MIĘDZYNARODOWY FESTIWAL "Muzyka w Katedrze". 
 
FESTIWAL POD HONOROWYM PATRONATEM:
Anny Mieczkowskiej - Prezydenta Miasta Kołobrzeg
Zbigniewa Zielińskiego - ks. Biskupa Ordynariusza Diecezji Koszalińsko - Kołobrzeskiej
 
Program festiwalu:
 
10.07.2025, g. 20:30 - KONCERT INAUGURACYJNY ORGANY I OBÓJ - DUET NA INAUGURACJĘ
 
Sławomir Kamiński - organy
Tomasz Gubański - obój
 
Sławomir Kamiński - solista i kameralista koncertujący w wielu krajach Europy. Współpracował m.in. z Filharmonią Poznańską, Poznańskim Chórem Chłopięcym i chórem "Poznańskie Słowiki". Album z jego udziałem "F. Nowowiejski - Oratorium Quo Vadis" otrzymał prestiżową nagrodę ICMA 2018 i nominację do Fryderyków. Od 2020 roku jest prorektorem ds. artystycznych, naukowych i kontaktów międzynarodowych oraz profesorem klasy organów w Akademii Muzycznej w Poznaniu.
 
Tomasz Gubański - od 1980 r. związany z Orkiestrą Filharmonii Poznańskiej im. T. Szeligowskiego, od 1989 r. w roli pierwszego oboisty - solisty. Współpracował m.in. z Sinfonią Varsovią, Orkiestrą Kameralną Amadeus, Leopoldinum oraz orkiestrami w Gdańsku, Szczecinie i Olsztynie. Aktywnie koncertuje w kraju i za granicą, uczestnicząc w tournée oraz nagraniach radiowych, telewizyjnych i płytowych. Laureat Medalu Młodej Sztuki Głosu Wielkopolskiego (1993). Wykładowca kursów obojowych i członek jury międzynarodowych konkursów muzycznych.
 
Program koncertu:
-Georg Muffat (1653-1704) - Toccata nona (Apparatus musico- organisticus)
S.Kamiński - organy
-Giovanni Battista Sammartini (1698-1775) - Sonata in G na obój i continuo Andante-Allegro assai-Andante Lento-Allegro
T.Gubański - obój
S.Kamiński - organy
-Johann Sebastian Bach (1685-1750) -Preludium chorałowe Komm,Gott Schoepfer, heiliger Geist BWV 667
S.Kamiński - organy
-Andrzej Kurylewicz (1932-2007) - Polskie drogi, melodia tytułowa z serialu TV
T.Gubański - obój
S.Kamiński - organy
-Wojciech Kilar (1932-2013) - Polonez ze ścieżki dźwiękowej do filmu A.Wajdy Pan Tadeusz
T.Gubański - obój
S.Kamiński – organy
-Krzesimir Dębski (ur.1953) - Dumka z filmu Ogniem i mieczem J.Hoffmana
T.Gubański - obój
S.Kamiński – organy
-Giuseppe Rosetta (1901-1985) - Alleluia per organo
S.Kamiński - organy
-David German (ur.1954) - Festive Trumpet Tune
T.Gubański - obój
S.Kamiński - organy
 
17.07.2025, g. 20:30 - ORKIESTRA IV MIĘDZYNARODOWYCH WARSZTATÓW MUZYCZNYCH IM. JANA STANIENDY ORAZ LETNICH WARSZTATÓW ORKIESTROWYCH W KOŁOBRZEGU
 
Koncert w ramach festiwalu "Letni Festiwal Muzyczny im. Jana Staniendy"
 
Adam Wagner - dyrygent, skrzypce
Roksana Kwaśnikowska – skrzypce
Piotr Tarcholik – skrzypce
Nina Bluj – skrzypce
Maria Stanienda – altówka
Lidia Grzanka-Urbaniak – wiolonczela
Jacek Kujawski – kontrabas
Krzysztof Stanienda - fortepian i kierownictwo artystyczne
 
Koncert towarzyszący IV Międzynarodowym Warsztatom Muzycznym im. Jana Staniendy, pamięci wybitnego skrzypka i profesora, koncertmistrza słynnej Polskiej Orkiestry Kameralnej oraz dyrektora artystycznego Europejskich Warsztatów Muzycznych w Kołobrzegu w latach 2008-2019. W roli solistów wystąpią wybitni artyści i pedagodzy, a orkiestrę uformują uczestnicy warsztatów pod dyrekcją Adama Wagnera. W programie m. in. koncert fortepianowy d-moll oraz podwójny koncert skrzypcowy d-moll Jana Sebastiana Bacha.
 
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu "Muzyka", realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.
 
24.07.2025, g. 20:30 - ARCYDZIEŁA KAMERALISTYKI
 
Adorján Trio (Niemcy)
Gabriel Adorján - skrzypce
Rahel Adorján - altówka
David Adorján - wiolonczela
 
Adorján Trio to artyści o międzynarodowej sławie wywodzący się z renomowanych muzycznych rodzin. Dzięki głębokiej muzycznej więzi i dziesięcioleciom doświadczenia na międzynarodowej scenie, stali się jednym z najwybitniejszych triów smyczkowych. Ich repertuar obejmuje utwory od klasyki wiedeńskiej po muzykę współczesną. Gabriel Adorján, uhonorowany m.in. na konkursach ARD i Paganini, jako koncertmistrz Bayerische Kammerphilharmonie i Komische Oper Berlin zapisał się w życiu muzycznym Niemiec i poza nimi. Poszukiwana w świecie skrzypaczka, altowiolistka i kameralistka Rahel Adorján występowała z Sir Simonem Rattle'em i Magdaleną Koženą m.in. w Wigmore Hall w Londynie, La Scala w Mediolanie i Lincoln Center w Nowym Jorku. Razem z głównym wiolonczelistą Deutsches Symphonie-Orchester Berlin (od 1999 r.) Davidem Adorjánem, oklaskiwanym jako solista w Europie, Japonii i Ameryce Południowej, dzięki głębokiej muzycznej więzi i dziesięcioleciom doświadczenia na międzynarodowej scenie, stali się jednym z najwybitniejszych triów smyczkowych.
 
Program koncertu:
-Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791) - Divertimento Es Dur, KV 563
-Allegro
-Adagio
-Menuett. Allegretto - Trio
-Andante
-Menuetto. Allegretto - Trio I/II
-Allegro
 
31.07.2025, g. 20:30 - PIEŚNI ANIOŁÓW
 
Jean-Marc Fessard – klarnet
Emanuel Salvador – skrzypce
Baltic Neopolis Orchestra
 
Koncert w ramach festiwalu "Music Powerania".
 
Ponowne spotkanie dwóch festiwali, XXV Międzynarodowego Festiwalu "Muzyka w Katedrze" i Festiwalu "Music Powerania", a podczas niego spotkanie muzyczne z wyjątkowymi kompozytorami i Baltic Neopolis Orchestra. Podczas koncertu publiczność usłyszy "Koncert na klarnet i orkiestrę smyczkową" Mieczysława Wajnberga - utwór pełen ekspresji, liryzmu i wirtuozerii, który zachwyca bogactwem barw i emocji. Solową partię klarnetu wykona wybitny francuski klarnecista Jean-Marc Fessard, znany z mistrzowskiej interpretacji muzyki współczesnej. Wieczór będzie także okazją do prawykonania dzieła "Pieśni Aniołów" na skrzypce i orkiestrę smyczkową autorstwa Adama Wesołowskiego. Ta kompozycja, inspirowana metafizycznym pięknem i duchową harmonią, zapowiada niezwykłe przeżycie artystyczne. Partię solową wykona charyzmatyczny skrzypek Emanuel Salvador, którego kunszt interpretacyjny zdobył uznanie na międzynarodowych scenach.
 
Wieczór z zapowiada się jako niezwykłe połączenie tradycji i nowoczesności, wirtuozerii i emocji - prawdziwa uczta dla koneserów muzyki klasycznej!
 
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury - państwowego funduszu celowego, w ramach programu "Muzyka", realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.
 
07.08.2025, g. 20:30 - WIECZÓR PIEŚNI ALBAŃSKICH
 
Tringa Sadiku Duo (Kosovo)
Agona Shporta - śpiew
Tringa Sadiku - gitara klasyczna
 
Agona Shporta - wokalistka i aranżerka z Kosowa, znana z innowacyjnych reinterpretacji albańskiej muzyki ludowej. Ukończyła studia wokalne w New School for Jazz and Contemporary Music w Nowym Jorku, a obecnie studiuje kreatywną produkcję w Catalyst Institute w Berlinie. Jej debiutancki album "Hape Portën" eksploruje bogate dziedzictwo muzyczne Kosowa i Albanii, oferując głęboko osobistą podróż przez melodie i rytmy regionu.
 
Tringa Sadiku, urodzona w Kosowie, jest jednym z najbardziej znanych młodych talentów muzycznych w kraju. Szkoliła się w Akademii Sztuk Pięknych w Prisztinie, obecnie zdobywa drugi tytuł licencjata w dziedzinie gry na gitarze na Uniwersytecie Muzyki i Sztuk Performatywnych w Grazu w Austrii. Występowała na prestiżowych festiwalach, otrzymała kilka stypendiów na kursy mistrzowskie z renomowanymi gitarzystami i regularnie występuje solowo i zespołowo.
 
Agona Shporta i Tringa Sadiku zaprezentują w Kołobrzegu urzekający występ w duecie, łącząc swoje unikalne talenty wokalistki i gitarzystki. Dzięki emocjonalnemu głosowi Agony i umiejętnej pracy na gitarze Tringi, na nowo wyrażą tradycyjne pieśni ludowe z Kosowa i Albanii, łącząc zawiłe harmonie i głęboki rezonans kulturowy. Podczas gdy ich album został nagrany z pełnym zespołem, ten występ nawiązuje do korzeni trzyletniej współpracy artystek, przynosząc bardziej intymną i surową interpretację wspólnej muzycznej wizji Agony i Tringi.
 
14.08.2025, g. 20:30 - ECHA MIĘDZY MORZAMI
 
Shaul Bustan Trio (Izrael/Niemcy)
Shaul Bustan - kompozycje i oud
Julia Czerniawska - skrzypce
Lillia Keyes – wiolonczela
 
Stary magnetofon z tylko jedną szpulą jest jedynym dowodem na istnienie muzycznych przodków kompozytora Shaula Bustana. Pradziadek Shaula, pochodzący z Iranu, wywodził się z muzykalnej rodziny. Grał na tradycyjnych instrumentach i śpiewał perską muzykę ludową na dworze króla. Drugi jego pradziadek, urodzony i wychowany w Rumunii, był nie tylko wielkim miłośnikiem opery, ale także wykonywał piosenki w języku jidysz na gitarze i zapoznawał ludzi z folklorem jidysz. Muzyka trio to kompozycje
 
Shaula Bustana - unikalna mieszanka muzyki izraelskiej z europejskimi dźwiękami i muzyką pustyni, inspirowana historią jego własnej muzycznej rodziny. Trio występowało w całych Niemczech, uświetniając sceny takich miejsc jak Radialsystem Berlin, Schleswig-Holstein Musik Festival, Elbphilharmonie Kulturcafé w Hamburgu, Französischen Dom w Berlinie i Jüdische Musik- und Theaterwoche w Dreźnie. Trzej wirtuozi zapraszają na koncert szczególnego rodzaju - fascynujące nowe dźwięki i improwizacje, które porywają. Muzyka, która opowiada historie.
 
Program koncertu:
-"Echa między morzami" (2025r.) – premiera
-"Jaffa" (2021r.)
-"Niedzielny poranek" (2021r.)
-"Wiosna na plaży" (2019 r.)
-"Październik" (2019 r.)
-"Beer-Sheva" (2017 r.)
 
Wszystkie kompozycje autorstwa Shaula Bustana.
 
21.08.2025, g. 20:30 - 1025. MUZYKA KATEDR
 
Iwona Hossa - sopran
Łukasz Kuropaczewski - gitara klasyczna
Maciej Frąckiewicz - akordeon
Bartłomiej Nizioł - skrzypce, koncertmistrz
Aleksander Dębicz - fortepian
Orkiestra Świętego Marcina działająca przy Teatrze Muzycznym w Poznaniu pod dyrekcją Dariusza Tabisza
 
MOST KULTURALNY POZNAŃ-KOŁOBRZEG
 
Projekt "1025. Muzyka Katedr" to muzyczne upamiętnienie 1000-lecia koronacji Bolesława Chrobrego z udziałem wybitnych solistów, takich jak Iwona Hossa, solistka Teatru Wielkiego - Opery Narodowej w Warszawie, laureatka międzynarodowych konkursów wokalnych, występująca na najważniejszych scenach operowych i festiwalach w kraju i za granicą, nominowana do nagrody Grammy. Bartłomiej Nizioł to wybitny polski skrzypek, laureat X Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Henryka Wieniawskiego w Poznaniu i wielu prestiżowych nagród, w tym Fryderyków i Echo Klassik, koncertmistrz Opery w Zurychu. Maciej Frąckiewicz to zwycięzca jednego z najważniejszych konkursów akordeonowych na świecie Certamen Internacional de Acordeón "Arrasate Hiria" w Hiszpanii, laureat Paszportu Polityki, nagrodzony w wielu krajowych i międzynarodowych festiwalach i konkursach akordeonowych. Łukasz Kuropaczewski to jeden z najbardziej cenionych i utytułowanych gitarzystów klasycznych średniego pokolenia na świecie uwielbiany za swą niezwykłą ekspresję przez publiczność w Europie, obu Amerykach, Japonii, Chinach. Artyści wystąpią z tworzoną przez wybitnych kameralistów Orkiestrą św. Marcina - sinfoniettą przy Teatrze Muzycznym w Poznaniu. W programie premierowy utwór "1025" Aleksandra Dębicza, który wystąpi także jako pianista, oraz jego kompozycja "Pasa Catedral".
 
28.08.2025, g. 20:30 - KONCERT FINAŁOWY CZŁOWIEK ORKIESTRA
 
Bartek Miler - recital perkusyjny
 
Bartek Miler (ur. 1992, Paryż) - polsko-francuski perkusista, solista, kameralista, muzyk sesyjny, aranżer, kompozytor i pedagog. Laureat ogólnopolskich i międzynarodowych konkursów muzycznych. Występował w Polsce, Niemczech, Francji, Włoszech, Łotwie i Chinach. Grał jako solista u boku Brandforda Marsalisa w Filharmonii Szczecińskiej. Z Kacprem Smolińskim wykonał premierę "Podwójnego Koncertu na Harmonijkę i Marimbę" z orkiestrą "Amadeus" pod batutą Agnieszki Duczmal. Wielokrotnie nagradzany za działalność kompozytorską i propagowanie sztuki perkusyjnej. Twórca autorskiego spektaklu perkusyjnego "Instrukcja Obsługi". W 2023 odznaczony odznaką "Zasłużony dla Kultury Polskiej". Współpracuje z Łukaszem Kuropaczewskim, Maciejem Frąckiewiczem, kwartetem Marka Napiórkowskiego oraz Polskim Teatrem Tańca. W 2021 uzyskał tytuł doktora sztuki. Prowadzi swoją klasę perkusji w Akademii Muzycznej w Poznaniu. Artysta Yamaha i Resta-Jay Percussions.
 
W programie klasyczny repertuar na perkusję współczesną m.in. J.S. Bacha, T. Hozokawy czy G. Aperghisa, który będzie wykonywany na takich instrumentach jak marimba, multiperkusja, werbel, teatr instrumentalny.
 
bilety: 40 zł normalny, 35 zł ulgowy/Karta Mieszkańca do nabycia w RCK, przy wejściu do Bazyliki w czwartki na godzinę przed koncertem oraz na stronie tobilet.pl
 

 

COOKIES - Szanujemy Twoją prywatność. Na potrzeby naszej witryny korzystamy z plików cookie w celu personalizacji treści oraz analizowania ruchu na stronie. Pozwala nam to zapewnić maksymalną wygodę przy korzystaniu z naszych serwisów poprzez zapamiętanie Twoich preferencji i ustawień na naszych stronach. Więcej informacji o plikach cookies i ich funkcjonowaniu znajdziesz w naszej polityce dotyczącej plików cookies. Pamiętaj, że możesz zmienić ustawienia przeglądarki w zakresie korzystania z plików cookies. Informacje na ten temat znajdziesz w instrukcji Zarządzania plikami.
RODO - Zmiany w przepisach dotyczących ochrony danych osobowych. W związku z tym chcielibyśmy poinformować o przetwarzaniu Twoich danych oraz zasadach, na jakich będzie się to odbywało.
Dowiedz się więcej
ZAMKNIJ x